David Roytman x Valentin Yudashkin collaboration piece

David Roytman × Valentin Yudashkin: как российский кутюрье и израильский дом иудаики создали совместную коллекцию

Коллаборации в мире премиальной иудаики — редкость. Эта ниша небольшая, мастера чаще работают локально, а традиционные коды строго соблюдаются. Поэтому, когда David Roytman и Valentin Yudashkin решили совместно создать кипу, сама идея выглядела необычно.

С одной стороны — российский кутюрье, имя которого более тридцати лет было символом высокой моды Москвы. С другой — израильский дизайнер иудаики, чьи кипы носили мировые лидеры. Эта коллаборация стала одной из самых неожиданных в карьере обоих и привела к созданию линии, которая сегодня считается самой высокой по уровню в ателье David Roytman.

Это история о том, как возник этот проект, что именно было создано и почему он остаётся значимым до сих пор.

Две карьеры, два мира

Valentin Yudashkin (1963–2023) был кутюрье в классическом европейском смысле. Получив художественное образование, он основал свой модный дом в Москве в 1987 году и на протяжении десятилетий одевал первых леди, глав государств и клиентов высшего уровня в России и за её пределами. Его работы входят в постоянные коллекции таких музеев, как Лувр и Метрополитен-музей. Его специализация — техника: сложная вышивка, ручная инкрустация кристаллами и медленное, кропотливое ремесло высокой моды в эпоху массового производства.

David Roytman основал свой дом премиальной иудаики в Израиле в 2015 году. Его основа — работа с текстилем и ремеслом, а клиентская база — израильские традиционные общины и диаспора. Основным продуктом стали кипы ручной работы из материалов, которые практически не использовались в этой категории в таком масштабе: питон, крокодил, страус, итальянская кожа. Уже к началу 2020-х изделия бренда носили Дональд Трамп, Биньямин Нетаньяху, Владимир Гройсман и артист Моргенштерн, а сам бренд стал заметным явлением на рынке.

Два дизайнера встретились благодаря общему рынку.
У Юдашкина были клиенты из России и русскоязычной диаспоры в Европе и Израиле. У Ройтмана — та же аудитория.

Запрос возник естественно:
можно ли создать совместный продукт, которого до этого просто не существовало на рынке?

Что дала коллаборация

Коллекция David Roytman × Valentin Yudashkin сегодня выделена в отдельную линию в каталоге David Roytman. Она делится на два направления: кипы и ювелирные изделия.


Кипы

В коллекции представлено 12 кип ручной работы, каждая из которых объединяет материалы и техники, характерные для обоих дизайнеров — от высокой моды до премиальной иудаики.

Некоторые модели особенно выделяются:

Классическая кипа из белого питона со Звездой Давида

Белая кожа питона, инкрустированная кристаллами Swarovski в форме Звезды Давида.
Идеальный вариант для свадьбы или значимого подарка.


Кипа «Modern» из итальянской кожи «Brooklyn Starry Sky»

Чёрная итальянская кожа с узором «звёздного неба» и Звездой Давида из Swarovski.
Название отсылает к району Crown Heights в Бруклине — центру Хабад (770).


Кипа «Modern» из красного питона

Редкий материал: кожа окрашивается на этапе дубления, а не в ателье.
Дополнена Звездой Давида с металлической нитью.


Кипа «Modern» из синего крокодила

Один из самых дорогих вариантов в линии.
Кожа крокодила с глубоким синим оттенком и декоративной вышивкой Звезды Давида.


Деним-модели

Вариации форм Modern и Classic из денима:

  • разные цветовые решения
  • Звезда Давида с металлической нитью
  • более доступный вход в коллекцию

Несмотря на это, каждая модель остаётся ручной работы и сохраняет уровень исполнения, характерный для всей линии.


Эта коллекция — пример того, как язык высокой моды может быть интегрирован в традиционный предмет, не разрушая его смысл, а усиливая его выразительность.

Ювелирная линия

Центральным элементом ювелирной части коллекции стал кулон Ice and Fire.
Он представлен в семи вариациях:

  • серебро
  • серебро с фианитами
  • золото
  • белое золото
  • белое золото с сапфирами
  • золото с бриллиантами
  • белое золото с бриллиантами

Дизайн кулона сочетает мотивы алмаза и пламени, отсылая к еврейскому выражению «эш у’маим» — огонь и вода, символу соединения противоположностей.

Версия из белого золота с бриллиантами — самая дорогая в каталоге David Roytman.
Вариант из серебра с фианитами — более доступная точка входа в дизайн коллекции.


Почему коллаборация получилась

Есть три причины — две очевидные и одна менее заметная.

1. Общая аудитория

Оба дизайнера работали с клиентами на пересечении:

  • России
  • Израиля
  • еврейской диаспоры

Рынок уже существовал — его не нужно было создавать.


2. Дополняющие ремёсла

  • Yudashkin — техника высокой моды: работа с кристаллами Swarovski, связи с европейскими кожевенными и ювелирными мастерскими
  • Roytman — глубокое понимание иудаики, символики и производство кип уровня couture

По отдельности ни один из них не создал бы такую коллекцию.


3. Время

Коллекция была создана в последние годы жизни Valentin Yudashkin (он ушёл в 2023 году).

  • тиражи были осознанно ограничены
  • использовались конкретные формы, камни и паттерны
  • повторного выпуска не будет

Где коллекция сейчас

Коллекция продолжает выпускаться в израильском ателье David Roytman на основе уже существующих форм и материалов.

Она:

  • не закрыта, но
  • больше не расширяется

Каждое проданное изделие — это на одно меньше в мире.


Для кого эта коллекция

  • коллекционеры
  • ценители высокой моды
  • покупатели, ищущие сочетание еврейской символики и европейского couture
  • интересующиеся историей моды

Это одна из самых необычных и значимых коллабораций в мире luxury Judaica.


Избранные изделия

  • Кулон Ice and Fire (белое золото с бриллиантами)
  • Кулон Ice and Fire (серебро с фианитами)
  • Кипа Modern из итальянской кожи «Brooklyn Starry Sky»
  • Кипа Classic из белого питона со Звездой Давида
  • Кипа Modern из синего крокодила

Памяти Валентина Юдашкина

Valentin Yudashkin ушёл из жизни в 2023 году после продолжительной болезни.

Ателье David Roytman продолжает производство этой линии как:

  • дань уважения его мастерству
  • продолжение совместного проекта

Каждое изделие несёт в себе память о кутюрье, для которого техника была высшей формой дизайна.

Вернуться в блог